Die Wave Church macht keine halben Sachen. Ihr Hauptsitz in Virginia Beach, ein 80,000 Quadratmeter großes Zentrum mit einem 2,500 Plätze fassenden Gottesdienstraum, ist ein wahres Paradies für Kirchengemeinden. Die Kirche, die ein breites Spektrum an Veranstaltungen – von Wochenendgottesdiensten über Konferenzen bis hin zu Konzerten – anbietet, wünschte sich eine professionelle Tontechnik, die ihrem Anspruch gerecht wird.
Der Raum selbst stellte die größte Herausforderung dar. Das Kirchenschiff ist im Wesentlichen ein 180-Grad-Raum, breit über die Sitzreihen und niedrig in der Raumhöhe. Das bisherige Mono-System der Kirche wies zudem tote Winkel und eine ungleichmäßige Abdeckung auf. Das Team wollte nicht nur die Abdeckungsprobleme beheben, sondern auch die Klangqualität im gesamten Raum verbessern. Jedes System, das sie im Laufe der Jahre geprüft hatten, brachte dieselben Nachteile mit sich: deutlich mehr konventionelle Lautsprecher, wiederkehrende Sichtlinienkonflikte mit der Architektur und hohe Kosten. Die Integration von immersiven Funktionen erwies sich als noch schwieriger.
„Eines der größten Probleme, mit denen wir lange zu kämpfen hatten, war die Erzielung eines Stereobildes in einem Raum mit breiter Raumaufteilung und niedriger Deckenhöhe“, sagt Steve „Tig“ Tignor, Produktionsleiter der Wave Church.
Für die Modernisierung wandte sich Wave Church an HouseRight, einen Spezialisten für AV-Technik in Kirchen und Gotteshäusern, und entschied sich für ein immersives L-ISA-System von L-Acoustics, basierend auf Lautsprechern der L-Serie. Der entscheidende Faktor war das L2D-Array: Seine kompakte Bauform lieferte die vom Raum geforderte Leistung und Klarheit, ohne die zuvor aufgetretenen Sichtprobleme durch seine Größe zu verursachen. So wurden endlich echter Stereoklang und immersiver Sound möglich.
„Der Produktionsstil bei Wave Church ist äußerst dynamisch und kreativ“, sagt Tony Alany, Ansprechpartner für Kirchenbeziehungen bei HouseRight. „In meinen ersten Gesprächen mit Tig und dem Team von Wave war es mit den damals verfügbaren Produkten nie wirklich möglich, diesen Stil mit den Anforderungen an Deckenhöhe, Volumenvorgaben und Abdeckung in Einklang zu bringen – bis zur Einführung der L-Serie. Als ich die Präsentation sah, wusste ich, dass dies der Schlüssel zu Waves Lösung war. Innerhalb von drei Tagen hatte ich eine Reise nach New York organisiert, um mir das Produkt persönlich anzusehen, und es gab kein Zurück mehr. Nachdem sie sich für L2D entschieden hatten, war L-ISA der nächste logische Schritt, da es ihnen eine deutlich größere Auswahl an Gestaltungsmöglichkeiten bot.“
L2D im Zentrum des Designs
Das Zentrum der Installation bildet ein Scene-System mit fünf L-Acoustics L2D-Arrays. Ein Extension-System ergänzt das System um vier Arrays mit jeweils drei A10i Focus über einem A10 Wide, zwei auf jeder Seite der Haupt-Scene-Arrays. Die Outfills bestehen aus vier A15i Focus über einem A15i Wide hinter den äußeren linken und rechten Scene-Arrays. Für den Tieftonbereich sorgen neun KS28-Subwoofer, die zentral in drei kardioiden Arrays hinter dem mittleren Scene-Array angeordnet sind. Im Zuschauerraum dienen zwölf X12 als Delay-Lautsprecher für die oberen Ränge, während acht weitere X12 als räumlich verteilte Frontfills entlang der Bühnenkante positioniert sind. L-Acoustics LA7.16i-Verstärker steuern die Scene- und Extension-Arrays, die Outfills und die Delay-Lautsprecher, während LA12X die Subwoofer und Frontfills ansteuern. Ein L-ISA Processor II übernimmt den objektbasierten Mix im Zuschauerraum.
Die Verzögerungen so anpassen, dass jeder Sitzplatz in der L-ISA-Zone bleibt
Die großzügige Raumgeometrie bestimmte die Systemkonfiguration. Priorität hatte, alle Zuhörer innerhalb der L-ISA-Zone zu halten, einschließlich eines Sitzrings im hinteren Bereich, der aufgrund der Raumaufteilung schwer zugänglich war. Anstatt dort einfach den Pegel anzuheben, nutzte HouseRight L-ISA, um die Front-Fill-Lautsprecher im vorderen Bereich des Raums mit dem hinteren Bogen der X12-Lautsprecher als Verzögerungslautsprecher abzustimmen. So wurde die räumliche Positionierung, die den Rest des Raums definiert, bis in die letzte Reihe übertragen.
„Die Herausforderung bestand darin, überall eine optimale Abdeckung zu gewährleisten und alle im L-ISA-Bereich zu halten, in einem Raum, der im Wesentlichen einen 180-Grad-Winkel aufweist“, sagt Alany. „Der nach hinten gerichtete Bogen des X12 ermöglicht uns diese räumliche Klangabbildung im hinteren Bereich, sodass jeder Platz im Saal den Effekt erlebt.“
Ein wahrhaft räumliches Erlebnis für den größten Teil des Raumes
Das Ergebnis revolutionierte die Möglichkeiten des Raumes. Wo das alte Monosystem tote Winkel hinterlassen hatte, liefern die L2D-Arrays nun ein räumliches Klangbild, das mehr als zwei Drittel des Raumes abdeckt. Der verbleibende Raum bietet ein Mono-Erlebnis, das einem Stereo- oder herkömmlichen Monosystem überlegen ist. Die immersive Klangebene von L-ISA ergänzt dies. Für Tignor ist die breite Klangabbildung das Highlight.
„L2D bot uns die Leistung und den Klang, die wir brauchten, in einem deutlich kompakteren Format und löste damit unsere Probleme mit der Sichtlinie“, sagt er. „Der Unterschied zwischen Mono mit toten Winkeln und echtem räumlichem Klang, der den Großteil des Raumes abdeckt, war wie Tag und Nacht. Der immersive Klang ist wunderbar, aber das Panorama-Klangbild ist wahrscheinlich mein absolutes Highlight des Systems.“
Das System löste zudem ein langjähriges praktisches Problem. Der FOH-Platz war aufgrund der Bühnenarchitektur immer etwas außermittig angeordnet. Dank objektbasierter Mischung ist dies nun kein Nachteil mehr: Die Toningenieure platzieren jedes Klangelement auf der Bühnenebene, und das System gibt es gleichmäßig an alle Plätze aus.
„Hätten wir uns für ein herkömmliches Links-Rechts-Line-Array entschieden, hätten wir den gesamten Saal umgestalten und Hunderttausende von Dollar investieren müssen, um den FOH-Bereich in die Mitte zu verlegen“, erinnert sich Tignor. „Mit L-ISA spielt die Position des Mischpults außerhalb der Mitte keine Rolle.“
L-ISA als kreatives Werkzeug
Über die reine Abdeckung hinaus hat L-ISA die Arbeitsweise des Teams der Kirche verändert und ihnen eine viel größere Bandbreite an Platzierungsmöglichkeiten, Texturen und Bewegungen eröffnet, um eine Gemeinde anzusprechen.
„Ich bin Musikproduzent und war jahrelang Pastor, und ich bin an Gottesdienste immer so herangegangen wie an eine Musikaufnahme: Ich habe die Menschen mit dynamischen Klangfarben, Panoramaeffekten und Hall berührt und ihnen eine persönliche Note verliehen“, sagt Alany. „Jetzt kann die Wave Church das mit einer Live-Anlage für Tausende von Menschen im selben Raum umsetzen.“














